Este jueves nos visitarán Gonzalo Escarpa y Bruno Galindo, dos de las jóvenes figuras más prometedoras del panorama poético y perfopoético español.
Gonzalo Escarpa.
Bio-bibliografía
Madrid, 1977. Licenciado en Filología Hispánica. Dirige http://www.revistafosforo.com/, el boletín http://www.circodepulgas.net/ junto a la escritora María Salgado y la revista literaria Nayagua del Centro de Poesía José Hierro, donde trabaja como coordinador e imparte el Laboratorio de Creación Poética desde 2003. Durante años se ha dedicado a la gestión cultural. Ha impartido cursos en Másters y ha formado parte del equipo de trabajo de proyectos como Bibliometro (Comunidad de Madrid) o Literalia.tv (televisión en Internet). Es fundador de varias salas multidisciplinares como el Centro de Difusión Poética o Espacio Nautilus. Ha coordinado y ofrecido recitales y talleres de creación poética en universidades y espacios como la Fundación Rafael Alberti, el Mercado de la Poesía de París, La Casa Encendida, el Piccolo Teatro de Milán o el Encuentro de Poesía Digital de Beijing (China). Pertenece a varios grupos de experimentación poética y visual y es vocal segundo de la Asociación de Editores Interdependientes Organizados y Unidos (AEIOU). Ha estudiado Arte Dramático y trabajado como actor y director en cine, teatro y televisión. Cuenta con varios premios literarios y colabora con distintas revistas de creación nacionales e internacionales. Ha publicado el poemario Fatiga de materiales (Trashumantes, 2006). Su obra aparece recogida en una docena de antologías. Asimismo, ha coordinado Todo es poesía menos la poesía: 22 poetas desde Madrid (Eneida, 2004). Entre 2002 y 2003 una beca de creación literaria le llevó a residir en la Fundación Antonio Gala para jóvenes creadores (Córdoba), pero no fue feliz. Actualmente su trabajo se centra en el estudio de la poética escénica, la oralidad, los componentes visuales de lo literario y la experimentación intergenérica en aras de lograr una poesía útil.
BRUNO GALINDO es escritor, periodista y artista. Ha sido acreditado como uno de los revitalizadores de la poesía escénica y el spoken word en España. Ha participado en el renombrado proyecto de rock y electrónica de vanguardia “HOMENAJE A LEOPOLDO MARÍA PANERO”, dedicado al mítico poeta español. Este álbum, grabado junto a BUNBURY, CARLOS ANN y JOSÉ MARÍA PONCE, ha inspirado la película “UNA NOCHE CON PANERO”, que captura la actuación de todos ellos con el poeta. Junto al creador electrónico español STRAND ha escrito y representado “NUSHU”, un recital de spoken word y espectáculo visual que remite al desaparecido idioma chino. También ha representado en multiples ocastiones “ELECTROSPOKEN”, heterodoxa experiencia como ‘textjockey’ (DJ de palabras). En los últimos años ha aparecido en escenarios en España y América con diferentes músicos, escritores, artistas plásticos y de performance para recitar sus textos en recitales de alta intensidad. En los últimos años ha teloneado y compartido convocatorias musicales y literarias con Blixa Bargeld, Julian Cope, Arto Lindsay, Linton Kwesi Johnson, Amiri Baraka, John Giorno, Dennis Rollins o Hanif Kureishi. Ha actuado en Palabra y Música, Experimentaclub, Cosmopoética, La Noche en Blanco, Kosmópolis, Sónar, FIB, Festimad, Hay Festival en Deià, FIL-Guadalajara, Rock en Ñ, Feria del Libro de Caracas, Territorios, WOMAD, La Mar de Músicas, Territorio Eléctrico y Poesía En Voz Alta (DF) entre otras. En los últimos meses ha colaborado con NACHO VEGAS y JAVIER CORCOBADO (“COSAS QUE PREFERIRÍAS NO ESCUCHAR”), con CARLOS ANN y MARIONA AUPÍ (“DISCO 2008”), con el carismático artista mexicano REY TRUENO Y SU ORQUESTA (“EL REGRESO DEL PÁJARO ESTOICO”), con la leyenda del tropicalismo brasileño TOM ZÉ (con quien aparecerá en la película “TOM ZÉ, ASTRONAUTA LIBERADO”), con el pianista y experimentador XAVIER LOSADA (“AMBULANCIA ESTRELLADA”), con el artista silencioso TRES (“EN EL MATADERO”) y el laureado guitarrista -Jeff Buckley, Captain Beefheart, etc- GARY LUCAS (OCT. 2008). Su bibliografía comprende su original trabajo afropoético “AFRICA EQUILÁTERA” (“LUNAS HIENAS”, “AFRICA PARA SOCIEDADES SECRETAS” (Premio Rafael Pérez Estrada) y “DUNA 45”). La trilogía captura un extraño e intenso viaje africano de tres años en el que recorrió físicamente un triángulo equilátero exacto. Su libro “VASOS COMUNICANTES” recopila 510 páginas de conversación acerca del proceso de composición con músicos de la talla de Prince, John Lee Hooker, David Bowie, Elvis Costello, Perry Farrell, Angelo Badalamenti, Howie B, Arnaldo D. Baptista (Os Mutantes), David Byrne, Iggy Pop, Björk, Michael Franti, Curtis Mayfield, Trilok Gurtu, Khaled, Bill Laswell, Ali Farka Toure o Bono, por nombrar unos pocos. Su trabajo de 2007, “DIARIOS DE COREA” (Debate/Random House) narra su aterradora experiencia en Corea del Norte y sus viajes por la península asiática (que cierran un ciclo de reportajes periodísticos en territorios de conflicto como Irak, Palestina, Sáhara...). Historias cortas, cuentos, entrevistas y otros textos suyos han sido recogidos en libros colectivos como “CIUDADAN@S DE BABEL” y en revistas como Eñe o la prestigiosa Granta. Fuera de estos trabajos, ha comisariado recientemente la exposición internacional y convocatoria abierta en internet CULTURAS2008, donde ha reunido piezas de Brian Eno, DJ Spooky, Talvin Singh, Yan Jun, Sierra Leone’s Refugee AllStars, Nortec Collective, Kevin Johansen y Arnaldo Antunes. También ha desarrollado un trabajo periodístico en El País (donde ha trabajado en el área de música y coordinado suplementos), Rolling Stone, Inrockuptibles, Cultura(s) de La Vanguardia, Vogue, GQ, Rock de Lux, Matador, Zona de Obras, etc. Vive en Madrid y viaja con frecuencia a Berlín y México. www.brunogalindo.com
Madrid, 1977. Licenciado en Filología Hispánica. Dirige http://www.revistafosforo.com/, el boletín http://www.circodepulgas.net/ junto a la escritora María Salgado y la revista literaria Nayagua del Centro de Poesía José Hierro, donde trabaja como coordinador e imparte el Laboratorio de Creación Poética desde 2003. Durante años se ha dedicado a la gestión cultural. Ha impartido cursos en Másters y ha formado parte del equipo de trabajo de proyectos como Bibliometro (Comunidad de Madrid) o Literalia.tv (televisión en Internet). Es fundador de varias salas multidisciplinares como el Centro de Difusión Poética o Espacio Nautilus. Ha coordinado y ofrecido recitales y talleres de creación poética en universidades y espacios como la Fundación Rafael Alberti, el Mercado de la Poesía de París, La Casa Encendida, el Piccolo Teatro de Milán o el Encuentro de Poesía Digital de Beijing (China). Pertenece a varios grupos de experimentación poética y visual y es vocal segundo de la Asociación de Editores Interdependientes Organizados y Unidos (AEIOU). Ha estudiado Arte Dramático y trabajado como actor y director en cine, teatro y televisión. Cuenta con varios premios literarios y colabora con distintas revistas de creación nacionales e internacionales. Ha publicado el poemario Fatiga de materiales (Trashumantes, 2006). Su obra aparece recogida en una docena de antologías. Asimismo, ha coordinado Todo es poesía menos la poesía: 22 poetas desde Madrid (Eneida, 2004). Entre 2002 y 2003 una beca de creación literaria le llevó a residir en la Fundación Antonio Gala para jóvenes creadores (Córdoba), pero no fue feliz. Actualmente su trabajo se centra en el estudio de la poética escénica, la oralidad, los componentes visuales de lo literario y la experimentación intergenérica en aras de lograr una poesía útil.
BRUNO GALINDO es escritor, periodista y artista. Ha sido acreditado como uno de los revitalizadores de la poesía escénica y el spoken word en España. Ha participado en el renombrado proyecto de rock y electrónica de vanguardia “HOMENAJE A LEOPOLDO MARÍA PANERO”, dedicado al mítico poeta español. Este álbum, grabado junto a BUNBURY, CARLOS ANN y JOSÉ MARÍA PONCE, ha inspirado la película “UNA NOCHE CON PANERO”, que captura la actuación de todos ellos con el poeta. Junto al creador electrónico español STRAND ha escrito y representado “NUSHU”, un recital de spoken word y espectáculo visual que remite al desaparecido idioma chino. También ha representado en multiples ocastiones “ELECTROSPOKEN”, heterodoxa experiencia como ‘textjockey’ (DJ de palabras). En los últimos años ha aparecido en escenarios en España y América con diferentes músicos, escritores, artistas plásticos y de performance para recitar sus textos en recitales de alta intensidad. En los últimos años ha teloneado y compartido convocatorias musicales y literarias con Blixa Bargeld, Julian Cope, Arto Lindsay, Linton Kwesi Johnson, Amiri Baraka, John Giorno, Dennis Rollins o Hanif Kureishi. Ha actuado en Palabra y Música, Experimentaclub, Cosmopoética, La Noche en Blanco, Kosmópolis, Sónar, FIB, Festimad, Hay Festival en Deià, FIL-Guadalajara, Rock en Ñ, Feria del Libro de Caracas, Territorios, WOMAD, La Mar de Músicas, Territorio Eléctrico y Poesía En Voz Alta (DF) entre otras. En los últimos meses ha colaborado con NACHO VEGAS y JAVIER CORCOBADO (“COSAS QUE PREFERIRÍAS NO ESCUCHAR”), con CARLOS ANN y MARIONA AUPÍ (“DISCO 2008”), con el carismático artista mexicano REY TRUENO Y SU ORQUESTA (“EL REGRESO DEL PÁJARO ESTOICO”), con la leyenda del tropicalismo brasileño TOM ZÉ (con quien aparecerá en la película “TOM ZÉ, ASTRONAUTA LIBERADO”), con el pianista y experimentador XAVIER LOSADA (“AMBULANCIA ESTRELLADA”), con el artista silencioso TRES (“EN EL MATADERO”) y el laureado guitarrista -Jeff Buckley, Captain Beefheart, etc- GARY LUCAS (OCT. 2008). Su bibliografía comprende su original trabajo afropoético “AFRICA EQUILÁTERA” (“LUNAS HIENAS”, “AFRICA PARA SOCIEDADES SECRETAS” (Premio Rafael Pérez Estrada) y “DUNA 45”). La trilogía captura un extraño e intenso viaje africano de tres años en el que recorrió físicamente un triángulo equilátero exacto. Su libro “VASOS COMUNICANTES” recopila 510 páginas de conversación acerca del proceso de composición con músicos de la talla de Prince, John Lee Hooker, David Bowie, Elvis Costello, Perry Farrell, Angelo Badalamenti, Howie B, Arnaldo D. Baptista (Os Mutantes), David Byrne, Iggy Pop, Björk, Michael Franti, Curtis Mayfield, Trilok Gurtu, Khaled, Bill Laswell, Ali Farka Toure o Bono, por nombrar unos pocos. Su trabajo de 2007, “DIARIOS DE COREA” (Debate/Random House) narra su aterradora experiencia en Corea del Norte y sus viajes por la península asiática (que cierran un ciclo de reportajes periodísticos en territorios de conflicto como Irak, Palestina, Sáhara...). Historias cortas, cuentos, entrevistas y otros textos suyos han sido recogidos en libros colectivos como “CIUDADAN@S DE BABEL” y en revistas como Eñe o la prestigiosa Granta. Fuera de estos trabajos, ha comisariado recientemente la exposición internacional y convocatoria abierta en internet CULTURAS2008, donde ha reunido piezas de Brian Eno, DJ Spooky, Talvin Singh, Yan Jun, Sierra Leone’s Refugee AllStars, Nortec Collective, Kevin Johansen y Arnaldo Antunes. También ha desarrollado un trabajo periodístico en El País (donde ha trabajado en el área de música y coordinado suplementos), Rolling Stone, Inrockuptibles, Cultura(s) de La Vanguardia, Vogue, GQ, Rock de Lux, Matador, Zona de Obras, etc. Vive en Madrid y viaja con frecuencia a Berlín y México. www.brunogalindo.com
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